L&J  Development and Consultancy

Back to

Korean Jewel Pictures "Posokhwa"

Pyongyang, March 3, 2006 (KCNA) -- The Korean jewel picture, a new kind of fine arts created in the Democratic People's Republic of Korea, has steadily developed, greatly contributing to the socialist cultural construction. Its first work was created in Juche 76 (1987). As yet, such kind of fine art has not been created in other countries. The Korean jewel picture is drawn with natural stone powder of various colors on the basis of the creative techniques of the Korean painting, the national fine art. Its color is soft to appreciate and remains unchanged. It can depict humans, animals and beautiful natural phenomena delicately on a high artistic level. There are many works of national treasure value. Typical of them are "Dove Dance ", "Snow Falls", "Tiger in Mt. Paektu" and "Sobaek Stream in Summer". The creative technique of the Korean jewel picture is applied to the creation of huge fine art works today. Korean jewel pictures were awarded gold medals and diplomas at the 88 Beijing international patent exhibition held in China in October Juche 77 (1988) and other international shows and fairs.

* You can chose and buy a North Korean jewel picture (Posokhwa) from our gallery at this site. 

Korean Painting Attracting World's Interest Pyongyang, March 6, 2006 (KCNA) -- KCNA recently interviewed with People's Artist Sonu Yong of the Mansudae Art Studio about the world's trend of fine art. Expressing what he had felt at the Eighth Beijing International Art Exhibition, Sonu said: The exhibition was attended by more than 300 fine art companies from over 20 countries including France and Singapore. Displayed there were over 10,000 pieces of art works. The standings were decided by the method of bringing together the opinions of visitors at the exhibition where gold prizes were awarded to the Korean paintings "Lake Chon on Mt. Paektu" (by Sonu Yong) and "River Nam in Winter" (by Jong Chang Mo) respectively.
	A lot of art experts and fans appreciated the Korean pictures, saying that they boosted the realistic fine art onto a higher standard and represented the oriental pictures. He had felt this at international art exhibitions held in various countries and his individual ones, but it was at the recent Beijing exhibition that he was strongly impressed by the attention of the world fine art circles being focused on the realistic fine art, on the Korean paintings in particular, he added. As for the secret of the Korean paintings attracting the attention of the world fine art circles, he went on to say: People are charmed by the realistic fine art which reflects the beauty of humans and nature and is of cognitional and educational significance more than abstract pictures apart from realistic representation of the objective realities. The Korean painting with a long history reflects well the reality so as to give people cubic, chiaroscuro and infinitely spatial effects that one cannot feel at the European paintings based on surface representation and oriental paintings based on Indian ink and lines.

The Korean painting, which has turned from Indian ink painting to colored painting, is developing to suit the modern aesthetics, keeping the traditional drawing technique alive. Under the wise leadership of Kim Jong Il, great master of art, the Juche-oriented fine art, which entered a new stage of development in the 1970s, is now at its heyday. The Korean painting will get more popular in the world fine art circles.

Каменная Живоипсь КНДР "Посокхва"

Работы художников КНДР "Посокхва" и вышивка

На этой странице Вы можете найти фотографии и описание работ северокорейских художников работающих в стиле "Посокхва". Все работы оценены в долларах США (от $150 за полотно). Поставка работы производится почтой DHL (или другой службой по желанию заказчика) в любую точку планеты.    

Принимаются заказы на изготовление индивидуальных произведений в стиле "посокхва" и корейской традиционной вышивки на шёлке. Выберите себе картину по вкусу и свяжитесь с нами по электронной почте LJinfo@narod.ru. О цене и условиях поставки работы мы непременно договоримся...   

 Особенности корейского антиквариата

Ирина Гольдман, Журнал "Антик.Инфо", 30.04.2004

Увидеть образцы творчества корейских мастеров можно на выставках и фестивалях культуры. За период 2001-2003 годы весьма представительные выставки прошли в Саратове, Самаре, Сыктывкаре, Николаеве. Экспозиции состояли из разнообразных предметов декоративно-прикладного искусства и произведений корейских художников, старых и современных, выполненных в традиционных техниках маненнхва (мозаики), посокхва (напыление из порошка минеральных камней) и вышивки. В ноябре 2003 года прошли дни корейской христианской культуры в Санкт-Петербурге.   Корея - государство с богатейшей историей. Эта страна, как и ее культура, переживала периоды расцвета и упадка. В новейшей истории такое тяжелое время наступило в начале XX века, когда Корея, потеряв самостоятельность, оказалась под японским игом, что, безусловно, отразилось и на культурном процессе. Сейчас, после разделения Кореи на Северную и Южную, мы вынуждены признать, что и культура обоих государств развивается каждая в своем особом направлении.

Корейські пейзажі в діамантах: КНДР презентує унікальний вид живопису — «посокхва» 

07.07.2004. Цими днями в Музеї мистецтв імені Богдана та Варвари Ханенків відкрилася нова виставка. Але цей факт, можливо, і не так би привернув увагу пересічних громадян, якби не одне «але»: більшість виставлених полотен презентують один із нових видів корейського образотворчого мистецтва, що називається «посокхва».

У 80-х роках ХХ століття молодий північнокорейський художник Сін Бон Хва розробив нову техніку: у виготовленні своїх картин він використовував не хімічні фарби, а порошки з природних самоцвітних каменів. Полотна виходили справді оригінальними, яскравими та довговічними, а дрібнесенькі частинки порошків створювали відблиск та надавали картинам особливої виразності. «Посокхва» має чудову здатність передавати численні відтінки природних кольорів і плавні м'які контури зображення. Звичайно, що українська виставка не могла не презентувати картин «батька» цього напряму, нині заслуженого діяча мистецтв КНДР Сін Бон Хва: «Осінь», «Вечір на Моранбоні» та «Зима в Iльмільде». 

До речі, за винайдення цієї техніки митець був нагороджений золотою медаллю на Міжнародній виставці винаходів «Пекін-88». Видно, сподобався художникам КНДР цей прийом живопису, бо з такою вражаючою точністю передати заворожуючу красу рідної природи і багатовікову історію краю, закарбовану часом на пам'ятках історії та культури, може тільки справді закоханий у свою роботу митець. Якими ж мають бути витривалість і талановитість, щоб, відтворюючи таку широку палітру барв на полотнах, не розгубитися в усіх тих піщинках і не втратити загальні обриси! Незвичайність творів Кім Йон Хо, Хам Йон Рок, Пак Хьон Чхоль та інших корейських митців причаровує і вабить зір.

Не залишають байдужими і представлені вишивки ручної роботи, які якнайкраще передають ніжність і тендітність пелюсток лотосів і магнолій. Але не картинних, а наче справжніх. Це не відірвані від реальності квіти — вони живуть своїм життям, в якому є місце і бджілкам, і голубам, і зимородкам, бо світ тісний, і все може і повинно існувати в ньому в гармонії. Зараз ручна вишивка здобула в КНДР статус одного з провідних видів національного декоративного мистецтва. А зберегти традиції допомагає Пхеньянський інститут художніх вишивок із понад 40-річною історією. Не лишилися поза увагою і традиційні для Кореї вироби з порцеляни, цей винахід корейці запозичили з Китаю ще у Х столітті. Тоді новинка успішно прижилася і отримала бурхливий розвиток, чому сприяли багаті поклади пластичної глини.

Упродовж усього літа, аж до вересня, відвідувачі музею зможуть ближче ознайомитися iз цією частинкою культури Кореї. І якщо хтось захоче придбати щось із експонатів, то матиме таку нагоду, бо колекціонер Петро Маланюк, який і надав змогу зробити крок до корейської культури, не виключає можливості продажу деяких картин. До речі, вже в день відкриття виставки були люди, які цікавилися вартістю експонованих полотен. (in Ukrainian)

Жители Сыктывкара смогут познакомиться с декоративно-прикладным искусством Кореи

СЫКТЫВАР, 4 июня 2002 г. (Комиинформ, Наталия Лихачева)

Жители Сыктывкара смогут познакомиться с декоративно-прикладным искусством Кореи. В Национальном музее Республики Коми открылась выставка "Страна утренней свежести…". Большую часть экспонатов представляют живописные картины, выполненные в древнейшей технике мозаики - "маненнхва", а также в технике напыления из порошка минеральных камней - "посокхва". 

Кроме того, представлены изящные вышитые картины и другие предметы. Все работы отражают природные мотивы, имеющие особое значение для жителей "страны утренней свежести". Экспозиция продлится в музее до конца сентября, каждый посетитель которой может приобрести памятный сувенир.

В музее им. Алабина завершает работу выставка-продажа декоративно-прикладного искусства Кореи

Сегодня в областном краеведческом музее имени Алабина заканчивает свою работу выставка-продажа декоративно-прикладного искусства Корейской Народно-Демократической Республики, представленная Посольством КНДР в России. Основу экспозиции составляет корейская вышивка и картины, сделанные из ракушек. 

Более 100 лет назад корейские мастера начали украшать мебель и другие предметы быта раковинами моллюсков. Таким образом появился новый вид мозаики из раковин, сочетающий в себе элементы прикладного и изобразительного искусства. Такая мозаика сохраняется очень долго, отсюда и название - "маннехва", в переводе "вечная картина". Кроме этого на выставке представлен новый вид корейского изобразительного искусства "посокхва", созданный в 1980-е годы. (ИА ВВС 13.12.2001  Новости Самарского региона) 

Искусство страны гигантских черепах

...Несмотря на то, что флюиды западноевропейской культуры проникли и в корейскую культуру, неповторимость искусства Страны утренней свежести осталась первозданной: то же глубокое молитвенное отношение к природе, олицетворение символов, «добрых знаков», спокойствие и искренность в отношении к окружающему миру, чувство юмора и гармония.

И, действительно, глядя на картины-вышивки по шелку, картины, сделанные из ракушек, веера, сотворенные из перьев диковинных (для нас, конечно) птиц, ощущаешь свежее дыхание морского ветра, красно-сине-зеленых рощ, ручейков. Музыка картин — в красках, ритмы танца — в линиях. Смотрю — и звучат строки одного из классиков корейской литературы: …Стремительных птиц

 Улетела последняя стая.

Гляжу я на горы,

И горы глядят на меня.

И долго глядим мы,

Друг другу не надоедая.

(Мэн Хао-Жань, 689-740).

Да, с природой у корейцев — особые отношения. Легенды о таинственном и «вечной загадке» жизни на земле будут жить в сердцах не одного поколения… потому что это удивительная страна, где пейзажи состоят всегда «из гор и воды», где живут люди, влюбленные в свою землю, открытые для творчества и добра.

Познакомиться с необыкновенным самобытным искусством, непривычным для европейцев, завораживающим «вечной тайной и загадкой Востока» выпал случай и одесситам. В Морской галерее прошла уникальнейшая выставка вышивки, инкрустации (картины из измельченных ракушек), декоративно-прикладного искусства мастеров Народно-Демократической Республики Кореи (Северной Кореи).

Народное корейское искусство. В нем — простота и элегантность, утонченность, внутренняя динамика, экспрессивность. Тема многих работ — «душа Страны утренней свежести». Четкость линий, яркость и сочность цветов, внимание к деталям — все вместе создает гармонию.

Смотришь — на лугу развалился огромный ярко-оранжевый тигр с зелеными глазами. А вон три беленькие кошечки резвятся на траве. И кто бы мог подумать, что их пушистая шерстка сделана из морских ракушек!

Более 100 лет назад корейские мастера начали украшать мебель и другие предметы быта раковинами моллюсков. Появился новый вид мозаики, сочетающий в себе элементы прикладного и декоративного искусства. Такая мозаика сохраняется очень долго, отсюда и ее корейское название — «маннехва», что в переводе означает «вечная картина».

Кроме «ракушечной мозаики» в Северной Корее развит сегодня и такой вид изобразительного искусства, как «посокхва». Главная особенность этих живописных работ заключается в том, что изображение наносится не красками, а с помощью порошка из природных самоцветных камней или измельченных ракушек. Поэтому яркость картин со временем не угасает.

Удивительно еще и то, что на работах корейских мастеров «мертвая материя» (камень) смотрится очень естественно. Видишь картину, на ней ромашки, а их листочки — камешки, и они — как настоящие, потому что в них живет душа их создателей.

Горы, водопад, диковинные деревья — все в легкой дымке. Прекрасный пейзаж. И как хорошо однажды, скопив денег, собраться и отправиться туда на денек, на два.

…И если вдруг вам посчастливится попасть в Страну утренней свежести, пусть и не в реальности, а на крыльях воображения, то вспомните историю, случившуюся в прошлом году в середине затянувшегося жаркого лета. Гигантская черепаха выбралась из моря на берег и подползла к расположенной поблизости таверне. На глазах собравшейся толпы она отложила в песке яйца. Увидев в том доброе предзнаменование, хозяйка таверны подбежала к черепахе, ползшей обратно в море, и повесила с благодарностью ей на шею свое ожерелье.

Приходи к нам еще, священная черепаха!  

Если Вам нужна дополнительная информация о работах северокорейских 

мастеров работающих в жанре "Посокхва"

пишите нам по адресу: LJinfo@narod.ru